城市銅雕藝術(shù)分為鑄銅、鍛銅和刻銅三大領(lǐng)域，其中鑄銅藝術(shù)品又是重中之重。清代鑄銅藝術(shù)品類型應(yīng)有盡有，繼承了明代的傳統(tǒng)，做工花紋也完全能夠與明代銅器相比。

現(xiàn)代城市銅雕雕塑就像城市的眼睛，最能反映出城市的風(fēng)采和神韻。作為空間藝術(shù)的城市銅雕雕塑，雖然是隸屬于環(huán)境的存在而存在的，但是城市卻積極主動地給環(huán)境以充實，增強人們對于環(huán)境的主觀意識。

中國城市銅雕工藝品以其特有人文和歷史氣息，吸引著眾多愛好者來到中國來探尋它獨特的魅力，并將它的文化蘊涵傳往世界各地。

中國古代的雕塑藝術(shù)起源于原始社會的石器和陶器制作。戰(zhàn)國至泰漢時期出現(xiàn)的大量用于陪葬的陶質(zhì)和木質(zhì)的人物及動物俑像。展現(xiàn)了強烈的本民族雕塑藝術(shù)的特色。兩漢之際佛教傳人中國。東漢至十六國時期的佛像作品，造型古樸。北魏的佛像制作在吸收外來藝術(shù)的基礎(chǔ)上，結(jié)合中國傳統(tǒng)的雕刻技法，體現(xiàn)出豐澹華美，清新俊逸的漢文化特色。東魏和西魏的佛像，面容親切藹然，蘊含著深切的宗教內(nèi)涵；北齊、北周的作品，技法上更趨純熟，人物塑造比例得當(dāng)。情態(tài)表現(xiàn)開始走向世俗化。南朝的佛教藝術(shù)也形成了獨特而有影響力的風(fēng)格，其形象上的秀骨清像 和服飾上的褒衣博帶。隨著南北文化的交流，逐漸成為南北朝佛教造像的一個共性特征。唐代是中國雕塑藝術(shù)發(fā)展的高峰時期。唐代佛像雕塑在吸取了印度古典藝術(shù)精華的同時，結(jié)合本民族深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)和人文思想， 形成了雍容壯闊，莊嚴(yán)深沉的藝術(shù)風(fēng)格。唐代的彩色陶俑以生動的造型和絢爛的色彩，多側(cè)面地反映出唐代豪華富麗的社會生活。宋代的佛教造像以彩塑和木雕為主，體現(xiàn)人物的情感和神態(tài)尤為細(xì)膩真實。元、明、清時期的佛教雕塑伴隨著技術(shù)上的高度成熟也帶來了造型上的陳陳相因，缺乏生氣；與此同時，中國的工藝雕塑卻取得了令人矚目的成就。